A comédia romântica morna de Zac Efron e Nicole Kidman

Entre as razões perenes pelas quais vamos ao cinema está o calor na tela entre estrelas incrivelmente carismáticas. O verão de 2024 trouxe resultados nesse departamento até agora: considere o romance sufocante de Anne Hathaway e Nicholas Galitzine, “The Idea Of You”, a dupla desarmante e pós-Barbenheimer de Ryan Gosling e Emily Blunt em “The Fall Guy”, O triângulo escaldante de Zendaya, Josh O’Connor e Mike Faist em “Challengers” ou “Hit Man” transformou Glen Powell e Adria Arjona em companheiros ansiosos. No papel, Richard LaGravenese‘s “Um caso de família”Tem todos os ingredientes para entrar nesta lista de elite. Infelizmente, o filme parece mais uma rapidinha ingênua do que um romance totalmente desenvolvido.

É um mistério o quão pouca química existe aqui entre Nicole Kidman e Zac Efron, duas das estrelas mais magnéticas de Hollywood. Na verdade, seu namoro e atração se desenrolam de forma tão inepta ao longo da comédia romântica contemporânea de LaGravenese que não se pode deixar de perder a colaboração anterior da dupla, o festival de acampamento de Lee Daniels em 2012, “The Paperboy”, que ganhou mais força, mesmo em seus momentos descartáveis, do que “A Family Affair” consegue em suas principais cenas íntimas.

Escrito pela roteirista estreante Carrie Solomon, este filme confuso conta uma história multigeracional, com Joey King liderando os procedimentos como Zara Ford, uma moradora de Tinseltown de vinte e poucos anos com grandes sonhos de se tornar uma grande produtora de cinema. Por enquanto, como a maioria dos aspirantes ao showbiz em início de carreira, ela está presa em um humilde emprego de assistente. Seu chefe? O galã superstar de Hollywood Chris Cole (um Efron atipicamente distante), para quem ela parece fazer tudo: pegar sua roupa na lavanderia, ir ao mercado, aconselhá-lo sobre roteiros, apressar presentes caros de término para suas várias futuras ex-namoradas para evitar uma cena, e assim por diante. O trabalho não só parece um trabalho 24 horas por dia, 7 dias por semana, como também não é criativamente recompensador. Para começar, Zara não aprova os projetos de alto conceito de Chris — “Duro de Matar” encontra “Milagre em 34”.^º Street” encontra “Speed”, por exemplo – e ela superou suas inseguranças profissionais. Se ao menos ele apenas ouvisse dela instintos.

Do lado positivo, Zara tem o apoio amoroso de sua mãe Brooke (Kidman), uma escritora famosa, em cuja propriedade palaciana ela ainda vive sem despesas. Mas ela está infeliz, até mesmo com raiva, pois sente que está pronta para o próximo passo em sua carreira — seja como produtora associada ou administrando a empresa de Chris depois de apenas alguns anos de trabalho como assistente. (Crianças hoje em dia.) Por um tempo, ninguém — nem mesmo sua espirituosa melhor amiga Genie (Liza Koshy) — desafia a visão de mundo privilegiada de Zara, pelo menos até que seus surtos pessoais e profissionais egocêntricos se tornem insuportáveis.

O que desencadeia a espiral descendente de Zara é sua demissão do emprego e o romance espontâneo que surge entre Chris e Brooke – o primeiro, um homem solitário adorado, mas não compreendido por milhões, o último, cansadamente solteiro desde a morte do pai de Zara, há mais de uma década. atrás. Aparentemente agindo por instinto de proteção para sua mãe – afinal, ela viu como Chris pode ser um mulherengo desprezível – Zara reclama constantemente que sua mãe está namorando seu ex-chefe, dispensando dela Brooke e Genie em suas respectivas necessidades. Felizmente, Brooke encontra o incentivo que não recebe de sua filha por meio de um relacionamento adorável com sua lendária editora Leila (Kathy Bates, que fundamenta o filme sem esforço), que também é sua sogra.

Ao mapear a proximidade crescente de Chris e Brooke, a direção de LaGravenese é estranhamente rígida e monótona. Pelos estúdios mágicos pelos quais eles passeiam e pelas refeições privadas que eles fazem longe de olhares curiosos, você quase implora para o filme relaxar um pouco e deixar os lindos protagonistas relaxarem organicamente em seu ritmo. Em vez disso, “A Family Affair” insiste em batidas staccato e visuais sintéticos. É surpreendente que o famoso colaborador de Robert Zemeckis, Don Burgess, esteja por trás da cinematografia superficial e monótona do filme. De fato, “A Family Affair” parece tão sem vida que você se pergunta se ele está sendo propositalmente não cinematográfico, para cumprir a profecia da frase genérica “conteúdo”.

O design de produção também deixa muito a desejar: embora a casa idílica de Brooke (cuja localização enigmática então não parece LA, a propósito) é suposto transmitir uma vibração Nancy Myers vivida com sua cozinha chique e espaços de estar serenamente mobiliados, parece um showroom na melhor das hipóteses. O mesmo vale para o chalé de montanha de cartão postal da Hallmark onde o quarteto principal do filme passa o Natal. Você provavelmente já viu seriados com interiores mais autênticos.

No final, tudo se encaixa exatamente como seria de esperar. As amizades são restauradas (embora o pobre Genie ainda fique com a desvantagem), o amor encontra um caminho e as carreiras decolam. Algumas das piadas internas do filme sobre uma cidade obcecada por sequências sem alma e multiversos, felizmente, aterrissam. Mas a maior piada parece estar em “A Family Affair” em si, por desperdiçar os talentos subestimados de Efron e o alcance incomparável de Kidman de forma tão desajeitada.