Cortesia de SXSW
Os temas díspares da imigração, do privilégio branco, da política da arte e das galerias de arte, da criogenia e até da espionagem corporativa estão entrelaçados Júlio Torres‘próxima estreia na direção de longa-metragem, “Problemista.” O filme, que ele também escreveu e protagonizou, fez sucesso no SXSW em 2023 e foi exibido no Outfest LA. Originalmente previsto para ser lançado no verão passado, mas adiado devido às greves, o filme chega aos cinemas selecionados em 1º de março e aos cinemas de todos os lugares em 22 de março via distrib A24.
Torres estrela um clipe de anúncio da data de lançamento muito no espírito do filme:
O currículo de Torres inclui o amado, mas agora cancelado, “Los Espookys”, que ele co-criou, co-escreveu e estrelou como Andrés, a estereotipada diva gay extravagante; stand-up especial “Minhas Formas Favoritas”; e uma passagem pela sala dos roteiristas do “Saturday Night Live”, entre outros projetos.
Tal como acontece com “Los Espookys”, a visão singular de Torres do mundo e a propensão ao realismo mágico apimentam “Problemista”, que também é estrelado por Tilda Swinton, RZA, Greta Lee, James Scully, Larry Owens, Catalina Saavedra e é narrado por Isabella Rossellini. No filme, Torres assume uma personalidade decididamente mais simples como Alejandro, um imigrante imaginativo que tenta entrar no mercado de design de brinquedos na cidade de Nova York. Alejandro bate nas paredes da burocracia, encontra empregadores insensíveis e exploradores e torna-se vítima da crise imobiliária – mas tudo de uma forma muito engraçada.
Por que abordar questões tão delicadas em seu primeiro longa?
O filme tenta retratar um capítulo da minha vida como eu o senti. E grande parte disso foi abordar a burocracia e a crueldade da burocracia. Meu pai, que é um pensador muito progressista, sempre foi muito rápido em apontar injustiças. Na minha casa, sempre questionamos as regras. Meus pais nunca foram pessoas com motivação financeira. Desde muito jovem, aprendi realmente como é difícil viver uma vida digna, fazendo o que se quer, sem comprometer ou ceder a sistemas nos quais não se acredita. Não tenho cartão de crédito. Nunca tive cartão de crédito. Eu aspirava nunca ter crédito, o que significa que tenho um programa de TV e um filme em meu currículo, e quem sabe se algum dia poderei ter uma casa própria?
Isso é muito radical na América.
É muito radical na América, mas sempre fui criado com base na regra: se você não tem dinheiro, não gaste.
O filme é muito engraçado e faz grande uso de voos de fantasia, algo que sai da tradição literária latino-americana.
Realmente não sei se é uma influência. É uma coisa de sensibilidade. Mas você está certo ao dizer que se enquadra nessa tradição. Só posso dizer que é assim que atualmente sei me expressar – através de metáforas, através desses floreios visuais, e gosto de mostrar como são as coisas.
É por isso que há cenas envolvendo um prédio de escritórios no estilo MC Escher, um dragão e outros elementos fantásticos?
O processo de solicitação de visto parece um labirinto. Falar ao telefone com alguém de quem você realmente tem medo é como estar preso em uma caverna com essa pessoa. Então é assim que acontece.
E quando Tilda Swinton entrou a bordo?
Ela aceitou quando o roteiro estava quase pronto. Ela estava muito animada para fazer isso. Ela tinha visto “Los Espookys” e adorou, e tinha visto o especial “My Favorite Shapes” e gostou. Acho que ela disse que gravita em torno de pessoas que constroem seus próprios mundos, e também de pessoas que sentem que estão formando uma comunidade funcional, e acho que essas são coisas que me sinto humilde por ela ter detectado em mim, e essas são certamente coisas que eu aspirava fazer.
Então, quais são algumas de suas influências?
Meu pai adorava o Sr. Bean. E descobri Buster Keaton. E a ideia de dizer muito falando muito pouco está mais na minha veia. Quando adolescente, comecei a me interessar mais pelo cinema, e minha porta de entrada para filmes interessantes foi Michel Gondry, Charlie Kaufman e Pedro Almodóvar. Então eu realmente gostei de anime, o que francamente informa muito sobre a maneira como esse filme é filmado. É apenas uma mistura entre real e mágico e imaginativo e engraçado e triste – sempre esteve na minha casa do leme.