“Ser ou não ser” permanece a questão em “Grande Roubo Hamlet”, mas assume uma dimensão totalmente nova em Sam guindaste e Pinny Grills‘crônica cativante e provocativa de uma produção de Shakespeare que se passa inteiramente no mundo de “Grand Theft Auto”. O exame de consciência de um príncipe torturado ressoou por gerações, mas mesmo aqueles que hoje em dia talvez não queiram se preocupar com o inglês da era elisabetana podem ver sua relevância em uma época de identidade online autocurada por meio de documentos não convencionais.
Crane e seu colega ator Mark Oosterveen dificilmente tinham objetivos tão elevados quando se inscreveram para a violência catártica de “GTA”, desempregados e entediados durante o terceiro bloqueio do COVID na Inglaterra em 2020. Os dois não são jogadores experientes do jogo, mas tendo atuado em grupos de atuação, eles gravitam naturalmente em direção a um anfiteatro vazio ao ar livre. Depois de discutir alguns solilóquios, a ideia de encenar uma produção real também o é. Logo, Grylls, parceiro de Sam, é convocado para se juntar a eles, apesar de nunca ter jogado o jogo antes, para documentar o processo criativo de reunir um elenco, ensaiar e, finalmente, fazer um show, tudo isso complicado por aqueles que vagam pelo enorme multiplayer. jogo online em busca de problemas, como era sua intenção original.
“Bem, você não pode interromper uma produção só porque alguém morre”, Grylls diz secamente a Crane quando as audições podem ser interrompidas por um maníaco empunhando um lançador de mísseis ou por um aspirante a ator que não sabe como usar seu controle e tem seu avatar vagando. na lateral de um prédio. O pano de fundo é tentador além da diversão mordaz de ver atores morrerem no palco de uma forma que nunca aconteceram antes, quando Crane e Grylls adotam uma visão refrescantemente tecno-otimista do que é possível no reino virtual.
A infraestrutura do jogo deixa as coisas abertas para a criatividade humana levá-la em direções que não poderiam ser previstas e as pessoas promovem conexões sem quaisquer preconceitos superficiais atrapalhando enquanto Crane e Oosterveen montam um elenco. Talvez eles tenham uma ideia de onde ParTeb (um potencial gerente de palco com um avatar semelhante ao Criatura da Lagoa Negra) está geograficamente baseado em seu sotaque, mas o tunisino ainda os surpreende quando descobre que é meio finlandês.
Embora ninguém mostre sua verdadeira face na tela, isso não quer dizer que eles não exponham sua alma. Oosterveen, que é solteiro e perdeu o último de sua linhagem durante a pandemia, e Crane, que tem uma família, mas se isola cada vez mais jogando “GTA”, são situados tanto como contrapontos quanto como parceiros, e estimulam a autorreflexão a partir do atores que encontram conversando sobre seus personagens com eles. Crane e Grylls encontram tantas outras coisas para cobrir que só depois de quase dois terços do início de “Grand Theft Hamlet” é que alguém consegue explicar o enredo da peça em questão. O filme nunca parece mais real do que quando Crane e Oosterveen resolvem as frustrações que surgem ao tentar organizar um coletivo enquanto os atores são afastados de seus monitores de TV devido aos empregos que têm. Reunir todos no mesmo lugar é como pastorear gatinhos nas vastas paisagens que os desenvolvedores da Rockstar Games criaram.
Embora a máxima “o espectáculo tem de continuar” seja tipicamente acompanhada de entusiasmo, tem aqui uma qualidade agridoce quando parece aplicar-se a mais do que uma única actuação. Cumprir a produção significará um retorno à realidade para os jogadores de “Grand Theft Hamlet”, onde poderia significar apenas se esconder atrás de fantasias e apresentações de seus próprios designs de uma maneira diferente. Um mundo com perseguições de carros e tiroteios é inevitavelmente mais emocionante do que a vida normal da maioria das pessoas, mas quem diria que também poderia ser um pouco mais revelador de quem somos?