Crítica de ‘Qualquer outra maneira: a história de Jackie Shane’: Resolvendo o mistério do R&B

Um vocalista de R&B distinto e dinâmico que parecia à beira do estrelato durante a década de 1960 Jackie Shane desapareceu logo depois – tão completamente que muitos fãs e ex-associados presumiram que ela estava morta. Foi um enigma tornado ainda mais misterioso por seu status singular dentro desse campo como uma transpessoa mais ou menos “assumida”, sua persona um exercício assertivo de confusão de gênero antes que esse termo existisse. Michael Mabott e Lucah Rosenberg-LeeO documentário de “Any Other Way” combina materiais de arquivo, entrevistas e reconstituições animadas em uma investigação convincente de uma vida indescritível, bem como um talento tão impressionante que você ficará surpreso por ter permanecido esquecido por tanto tempo.

Nascido em 1940, em Nashville, filho de uma mãe adolescente solteira que rapidamente abandonou a criança para ser criada por parentes, Shane cresceu sendo provocado pelos colegas como um “maricas”, embora nutrido por uma tia e uma avó receptivas. Jackie ainda era pré-adolescente quando foi convidada para cantar no coral adulto da igreja. Não muito depois, a entrada foi feita na animada cena musical negra da cidade, movida pelo blues (bem separada da cena country branca), primeiro como baterista. Contratada como vocalista da banda favorita local de Jimmy Church, ela logo estava tocando em sessões de gravação de outros artistas e fazendo amigos influentes como Little Richard.

Em um dos muitos trechos de entrevistas telefônicas feitas pouco antes de sua morte, há alguns anos, ela se lembra do luminar do soul Joe Tex aconselhando “sair do Sul… você nunca se tornará quem poderia se tornar aqui”. Ela devidamente pegou a estrada como parte de um local de R&B cuja tenda viajava com um carnaval. Quando cruzaram a fronteira canadense, Shane achou o clima cultural mais acolhedor, optando por ficar e se mudar para Montreal em 1959.

Um ambiente de vida noturna movimentado e controlado pela máfia rapidamente a adotou como uma atração, levando à absorção pelo novo conjunto popular do “trompetista duplo” Frank Motley. Eles fizeram de Toronto sua base, marcando shows de longa duração, lançando singles (incluindo a faixa-título deste filme de 1963) e abrindo para bandas famosas como Etta James e The Temptations. Em 1967 eles gravaram um álbum ao vivo no Saphire Club que é a lembrança mais vívida de um estilo vocal alternadamente estridente e elegante, com um bônus em saborosos monólogos entre as músicas.

Infelizmente, há apenas um breve registro de vídeo de Shane, parecendo um pouco rígido, mas soando ótimo em um episódio de 1965 do programa musical de TV de curta duração, “Night Train”. Alegadamente, ela recusou um convite para aparecer no “The Ed Sullivan Show” quando eles insistiram em uma aparência estritamente masculina – de um artista já conhecido por sua maquiagem e guarda-roupa ultra-glam – e depois recusou o “American Bandstand” para protestar contra sua segregação, principalmente branca. dançarinos. Se a falta de avanço comercial foi um fator ou questões pessoais, ninguém parece saber por que Shane simplesmente desapareceu dos holofotes em 1971. Décadas depois, ela apenas diria de forma ambígua que “Você precisa saber quando deixar o mercado”. bola.”

Ela morreu em 2019, aos 78 anos, tendo sido virtualmente reclusa por quase meio século. Um retorno forçado a Nashville a prendeu lá, incapaz de pagar outra mudança, entendendo que membros da família estavam morrendo e outros incomunicáveis. Quando duas sobrinhas foram informadas de que haviam herdado a propriedade de “uma tia muito especial”, elas não sabiam que ela existia – e muito menos que ela “viveu na mesma rua” por 40 anos.

Vasculhando um tesouro de elegantes roupas vintage, joias e recordações de carreira, as mulheres descobriram um texto autobiográfico inédito. Também foi novidade para eles que Jackie havia retornado aos holofotes antes de sua morte, aprovando uma retrospectiva em uma caixa de CD que foi indicada ao Grammy. Ela até considerou voltar às apresentações – embora se recusasse a ser fotografada ou entrevistada pessoalmente.

Aqueles que são entrevistados na tela aqui variam desde amigos da família e colegas de profissão sobreviventes (incluindo Jimmy Church). Não está claro se algum deles manteve contato durante sua longa hibernação; às vezes há muito espaço para especulações de sobrinhas, artistas transgêneros modernos e outras pessoas que nunca a conheceram. (Isso é particularmente irritante quando descobrimos que Shane se mudou para Los Angeles no início dos anos 70 com um parceiro doméstico masculino, um relacionamento que não durou – e todos esses estranhos dão palpites sobre o porquê.)

Em suas entrevistas por telefone, ela parece estar vivendo em um passado brilhante que ao mesmo tempo elevou e machucou, ao mesmo tempo que prefere manter quaisquer detalhes desagradáveis ​​nublados. Como resultado, a pessoa abaixo da persona permanece enigmática – mas sempre que ouvida na música, essa voz tem um imediatismo estimulante e confiante.

Os diretores fazem um ótimo trabalho compensando um tema que quase não deixou nenhum registro cinematográfico para trás, delineando as vibrantes culturas noturnas do passado de várias cidades com imagens antigas e coloridas das ruas. (Petula Clark estava certa: em meados dos anos 60, realmente fez parecem “As coisas vão ficar ótimas quando você estiver no centro da cidade”.) Eles literalmente ilustram as reminiscências às vezes específicas, às vezes vagas de Shane com cenas impressionistas filmadas em ação ao vivo e depois animadas por Luca Tarantini e Jared Raab em um estilo pictórico que empresta “Qualquer outro Way” considerável riqueza estética.