Pelo segundo ano consecutivo, o Festival Internacional de Documentário de Amsterdã (IDFA) é lançado no contexto de uma grande guerra. No ano passado, o festival aconteceu no auge dos ataques da Rússia à Ucrânia, mas este ano acontece no momento em que a guerra Israel-Hamas se intensifica. Questionado sobre a importância de o IDFA ser um festival abertamente político, o diretor artístico Orwa Nirábia diz que é “muito importante para a nossa comunidade cinematográfica, para o nosso público e para a nossa equipa e funcionários do festival”.
Falando com Variedade pouco antes da abertura da 36ª edição do festival, que decorre de 8 a 16 de novembro, Nyrabia destaca como as pessoas estão atualmente a tentar “não tomar partido de uma forma barata, para compreender mais e discutir melhor”. O diretor artístico abriu a conferência de imprensa do festival reconhecendo os combates em Israel e Gaza, e sublinhando como acreditava que “isto teria sido muito melhor” se “todos ouvissemos” os cineastas que partilhavam a sua visão sobre a escalada dos conflitos na região.
“Falei muito sério quando mencionei na coletiva de imprensa que, para mim, é isso que os documentaristas têm feito”, afirma. “É uma responsabilidade para eles reconhecer que previram isso. É disso que trata um festival de documentário – qualquer festival de cinema – na verdade. Nenhum festival pode escapar ao facto de ser também uma actividade política e moldar opiniões.”
A edição deste ano abre com a estreia mundial de “A Picture to Remember”, de Olga Chernykh, um relato em estilo ensaio da Guerra da Ucrânia a partir da perspectiva de três gerações de mulheres que vivem no país. “É um filme profundamente comovente e muito bem feito. E é isso que torna uma abertura brilhante”, diz Nyrabia, reforçando a humanidade do filme e a capacidade de Chernykh de transformar o pessoal em universal. Sobre ter um filme ucraniano aberto no festival deste ano, Nyrabia é categórica: “É um filme muito especial e não quero que tiremos a importância do talento e do trabalho árduo do cineasta e pensemos que isto é apenas uma escolha política . É uma escolha política, mas não é só isso.”
Também categórica é a firme crença da Nyrabia na missão da IDFA de defender diversas vozes de todos os cantos do mundo. Quando questionado sobre quão difícil é fazer isso quando o mercado muitas vezes não tem espaço para esse talento, ele diz que o modelo do IDFA “não é uma utopia”.
Ele acrescenta: “A maioria desses cineastas muito talentosos nem sequer tem a chance de serem rejeitados, são imediatamente postos de lado. É muito fácil mostrar-lhes que vemos o que estão fazendo.” Nyrabia conclui dizendo que, apesar de muitos filmes eventualmente não terem o “potencial” para conseguir acordos de distribuição nos EUA, isso “não descarta o valor surpreendente do seu trabalho”.
Outra maneira pela qual a IDFA está tentando nivelar o campo de atuação é através de sua casa recentemente inaugurada no Vondelpark, um edifício histórico no coração de Amsterdã que sediará atividades e exibições durante todo o ano. “Acabamos de abrir nosso cinema num momento em que toda a experiência teatral está profundamente ameaçada”, diz ele. “E fazemos isso porque acho que esse é o papel de um instituto como o IDFA. Nosso papel é garantir que a economia de mercado não seja o único fator que controla o que as pessoas veem e como elas se encontram e discutem arte e cinema.”
“Temos essa possibilidade, como instituição sem fins lucrativos dedicada ao documentário, de pensar numa economia alternativa onde possamos imaginar diferentes interações entre o cinema e a sociedade. Garantimos que o nosso modelo de negócio não se baseia na venda de bilhetes e, desta forma, talvez possamos de uma forma muito pequena, muito humilde, agitar um pouco as águas”, continua.
Outra novidade do festival deste ano é a vertente Signed, que ocupa o lugar da antiga secção Masters e é descrita como os “últimos filmes dos mais interessantes cineastas contemporâneos cujas filmografias apreciamos muito e cujo trabalho esperamos com entusiasmo”. A seleção inaugural deste ano traz trabalhos de Maite Alberdi, Cao Guimarães, Steve McQueen e Claire Simon. Ao renovar a seção, Nyrabia diz que surgiu da noção de que Masters “veio de uma era diferente, onde se tratava apenas de homens de certas partes do mundo tendo todas as oportunidades e sendo os únicos que poderiam se tornar icônicos”.
“Esse é o tipo de entendimento que permite que Tatiana Huezo consiga seu lugar de direito ao lado de Frederick Wiseman”, acrescenta Nyrabia. “É por isso que a seção foi totalmente reformulada para que pareça, pareça e cheire o nosso momento. Não estamos em glorificação, estamos em reconhecimento.”
Quando questionado sobre as greves de Hollywood e como questões sobre coisas como inteligência artificial podem estar batendo à sua porta no IDFA, Nyrabia prontamente diz que está “sempre do lado das greves” antes de explicar que é “muito diferente entre documentário e ficção”. porque nossa moeda não é o poder das estrelas.”
“Os cineastas na Europa são geralmente mal pagos”, continua ele. “Penso que a Europa e o resto do mundo são mais lentos na internalização da tecnologia do que os EUA e a China, por isso a IA ainda não avançou de forma crítica na escrita de guiões e na atuação na Europa. É por isso que as greves são muito importantes porque são americanas e têm um contexto muito americano, mas serão o modelo para o futuro de disputas semelhantes noutras partes do mundo. Os sindicatos em greve nos EUA têm muito mais responsabilidades sobre os seus ombros do que imaginam.”