Diretor chinês Busifan fala sobre o título da competição de Annecy ‘The Storm’

O fenômeno criativo involuntário da China, Yang Zhigang, conhecido como Busifanapresenta uma jornada animada imaginativa, comovente e alegremente caótica em seu último longa, “A tempestade”, selecionado para exibição na competição principal do Festival de Annecy deste ano.

O autor trabalhou anteriormente em telecomunicações e nunca estudou cinema formalmente, mas emergiu como uma figura cult autodidata no circuito de animação da China através de sua cena Flash em 2004 com “The Black Bird”, um episódio de sete atos que astuciosamente seguiu um guerreiro cauteloso e seu assessor aviário.

Com seu filme de estreia brutal e desafiador, “The Guardian” (“Dahufa”) de 2017, Busifan se desconectou das regras impostas pelo mercado comercial enquanto analisava sua turbulência interna para o roteiro. Isso o solidificou como um artista inovador, e o sucesso efervescente do filme serviu para reforçar o movimento independente da região e promover conceitos inovadores.

Busifan seguiu essa aclamação underground com uma indicação ao Oscar por seu curta de 2018, “O Vale dos Pássaros Brancos”, que ganhou o Prêmio Especial de Annecy em 2017.

Em seu segundo longa, “A Tempestade”, Busifan retorna ao ambiente familiar com uma jornada de herói contundente e astuta que atravessa séculos. A narrativa segue um jovem e espirituoso malandro chamado Mantou e seu pai improvisado, Daguzi, enquanto os dois exploram um lendário navio escuro que chegou à costa. Diz a lenda que o navio guarda um tesouro que poderá garantir o seu futuro, mas à medida que se aproximam do prémio, uma tempestade violenta à distância coloca o terror do navio em foco, revelando um destino que os dois terão de lutar para superar.

“Criar ‘The Storm’ foi uma aventura pessoal e artística. Através deste filme, quis levar os espectadores numa viagem imersiva ao coração da cultura e mitologia chinesas, ao mesmo tempo que explorava temas universais como a família, a coragem e a resiliência. Espero que este filme toque os corações e desperte a imaginação de todos que o assistirem”, disse Busifan em comunicado.

Produzido pelo cineasta e pela CMC Pictures (“Meg 2: The Trench”), o projeto utiliza técnicas de animação 2D para replicar estilos tradicionais de pintura a tinta chinesa com resplandecentes cursos de água em tons pastéis que encontram colinas verdes e florestas. Os personagens são ousados ​​e vívidos, conferindo um charme inato às suas histórias. À medida que a tranquilidade desaparece e a destruição se aproxima, tons aquáticos mais profundos e explosões de vermelho escuro, preto, laranja e marrom criam uma cena a cena dissonante e emotiva que culmina em um final sísmico.

Forragem de fantasia por excelência, o cenário embala firmemente seus protagonistas, ancorando a trama no espaço e no tempo.

“Queremos explorar a nossa própria compreensão da tinta e da lavagem chinesas, ou mais precisamente, a impressão das pinturas chinesas, e como isso será representado de forma diferente através da animação”, disse Busifan. Variedade antes da aparição do filme em Annecy.

“Este é um processo exploratório, não algo planejado ou gravado no início. Procurámos uma solução que fosse o mais satisfatória possível em termos das nossas próprias capacidades. Nosso diretor de arte lidera o trabalho da equipe de arte, mas também a equipe de pós-produção de efeitos especiais, como o desenho da água, como combiná-lo com a arte e assim por diante”, acrescentou.

O filme baseia-se em uma rica tradição cultural e em temas profundamente pessoais e amplamente relacionáveis ​​de pertencimento, aceitação, tristeza e trauma. A animação cativante funciona para encorajar a configuração de alto risco do roteiro e retransmiti-los de forma distinta; uma representação em ação ao vivo da mesma história pode ser insuficiente.

“Por um lado, vem da influência da cultura chinesa e, por outro lado, vem do que os olhos veem no mundo comum e na micro-vida, a empatia pela colisão de contradições”, retransmitiu Busifan.

“Na verdade, a parte mais difícil do processo criativo pode ser a construção do mundo ficcional. Só quando o público não tem dúvidas sobre o mundo ficcional é que é possível construir a parte emocional dos personagens. A animação, como meio de narração, tem suas vantagens expressivas únicas, como exagero e distorção, que podem potencializar a expressão das emoções dos personagens.”

Embora o filme aparentemente aconteça sem problemas, Busifan admite que levar suas ideias da página para a tela grande trouxe obstáculos.

“O primeiro desafio é o financiamento. Não há confusão sobre isso. Depois, há a integração da equipe de produção que precisa ser enfrentada. Para produções de grande volume com certas exigências estilísticas, isto pode aumentar muito a dificuldade de realização e tornar-se um dos aspectos mais desafiadores. Além disso, o processo de realização terá uma infinidade de problemas de todos os formatos e tamanhos, e enfrentá-los requer um pouco de paciência. A essência do processo de realização é o processo de encontrar problemas e resolvê-los.”

Sempre fornecendo exemplos das profundezas de Donghua (Animação Chinesa), Busifan acredita que o conjunto de talentos continuará a impulsionar a produção local.

“A tendência de desenvolvimento da animação chinesa é boa. Em termos de indústria, parece que está começando a amadurecer. Existem padrões reconhecíveis de criatividade e empresas que têm capacidade de produção sustentada. Claro, o processo de desenvolvimento é sempre difícil e posso ver que as pessoas ainda estão explorando incansavelmente.”

“Isso pode ter algo a ver com autoria, onde quebrar os moldes se torna uma demanda, ou excitação, do processo criativo. Isso vem de uma necessidade instintiva, que se expressa mais ou menos no trabalho.”

“The Storm” estreou na China em janeiro, antes das exibições nos EUA, Reino Unido, Canadá, Austrália e Nova Zelândia. É distribuído pela Play Big (“Kiki”), cujo fundador Frédéric Puech admite estar “muito satisfeito por apresentar ‘The Storm’ em Annecy, um filme de animação 2D vibrante e visualmente cativante. O diretor Busifan demonstra um talento visual incrível, criando um mundo de fantasia de tirar o fôlego. Este filme marca uma nova etapa para a animação chinesa e apresenta ao público internacional um dos seus maiores talentos.”