Escribas de séries limitadas compartilham histórias de origem

Os escritores de nove séries limitadas, que vão de “Um Assassinato no Fim do Mundo” a “Tiny Beautiful Things”, trocaram conversas e histórias de como criaram mundos musculosos para contar histórias extensas e independentes.

Ed Solomon do “Full Circle” de Max surpreendeu a multidão em Variedades A Noite na Sala dos Escritores na NeueHouse de Hollywood com a história de origem de seu roteiro de 586 páginas para o thriller sinuoso. “E então Steven (Soderbergh) decidiu dirigi-lo e isso o tornou ótimo.”

Andy Breckman, de “Mr. O Último Caso de Monk: Um Filme de Monk”, explicou ao moderador Jazz Tangcay, Variedades editor sênior de artesãos, como ele teve que transformar o piloto original de 2002 da franquia de detetive em um filme da USA Network TV – porque o astro Tony Shalhoub foi contratualmente proibido de estrelar um piloto concorrente. “Tive que engordar o animal e levá-lo para 90 minutos para torná-lo legalmente um filme”, brincou.

Joan Rater, de “A Small Light”, da Apple TV+, tocou corações no painel noturno com a história de como sua visita ao museu Casa de Anne Frank e seu próprio filho inspiraram seu olhar sobre a vida interior da lendária figura histórica Miep Gies. “De repente, eu queria ver a história de uma pessoa real querendo fazer a coisa certa e depois ter que fazer.”

Chad Feehan, de “Lawmen: Bass Reeves” da Paramount +, explicou sua apreciação como um colega do estado Lone Star, nativo da extraordinária história de vida do pioneiro policial negro. “Como escravizado, ele foi forçado a lutar pela Confederação”, disse Feehan. “Ele escapou da escravidão e se escondeu entre os índios americanos.”

Lee Eisenberg, showrunner veterano e produtor executivo de “Lessons in Chemistry” da Apple TV+ descreveu sua colisão fortuita com o livro (por recomendação de sua esposa) e o interesse da Apple em transformá-lo em uma série. Como tal, ele ofereceu uma cápsula do tempo de pico da TV de luz verde para uma série extremamente rápida. “Eu liguei para eles. Eu amei muito o livro. Eu estava no zoom com Brie Larson em poucos dias”, disse ele.

Liz Tigelaar, de “Tiny Beautiful Things”, do Hulu, explicou sua própria colisão com a adaptação da série de TV Hello Sunshine, do poderoso livro de memórias de Cheryl Strayed. A showrunner recitou sua boa-fé de fã de Strayed quando pressionada sobre se ela queria assumir o projeto. “Eu até chamei meu filho de Wilder!” ela disse, citando as memórias do autor de 2012, “Wild”.

Ron Nyswaner explicou como reformulou a história dos “Companheiros de viagem” da Paramount+ para conectar o ataque federal dos anos 1950 aos funcionários LGBT com a epidemia de AIDS dos anos 1980. Ele queria comentar os paralelos entre dois “tempos sombrios” da história para as comunidades LGBT. “Eu assumi no final dos anos 1970”, disse Nyswaner. “Eu estava lá pela cocaína e pela discoteca e pela diversão e pelo sexo e foi tudo ótimo e então veio a manhã fria de perder pessoas a torto e a direito.”

Akiva Goldsman explicou o quanto investiu em seu projeto, “The Crowded Room” da Apple TV+, dada sua condição de sobrevivente de abuso sexual. Ele exortou a multidão a estar disposta a lidar com assuntos desconfortáveis ​​no drama narrativo. “Procuramos funcionar como geradores de empatia. Tentamos encontrar a oportunidade de entrar na pele de outras pessoas para que o público experimente coisas que não experimentou a partir de um lugar de simpatia e compreensão.

Brit Marling, de “Murder at the End of the World” da FX, esboçou sua visão de como ela precisava reinventar o mistério do assassinato para a Geração Z ir muito além dos tropos de femme fatale. Em vez de apresentar as mulheres como vítimas, “podemos dar-lhe autoridade para resolver alguns destes crimes?” Marling perguntou. “Senti que poderíamos escrever um detetive da Geração Z que teria a idade e o sexo da vítima. Esse foi um lugar emocionante para começar.

À medida que os nove escribas trocavam notas e comparavam experiências, o nível de entusiasmo pós-greve para voltar ao negócio de fazer televisão e cinema era palpável.

“Comecei minha carreira há 42 anos em ‘Laverne & Shirley’”, disse Solomon durante uma discussão mais longa sobre como acompanhar o ritmo de uma série limitada. “Estou muito grato por estar aqui”, disse ele.