Variedade e o Canva retornaram para o segundo estúdio anual de entrevistas executivas. Os principais CMOs e executivos seniores de marketing participaram do estúdio e do festival. O Studio aconteceu de 18 a 20 de junho no Canva Villa, e Variedade jornalistas moderaram todas as conversas.
Líderes de empresas e criadores como Tusar Barik, Rob Giglio, Jon Cook, Xavier X Jernigan, William White, Laura Jones, Zach Kitschke, Kenan Thompson, Keri e Yara Shahidi, Lisa McKnight e Kristine Segrist participaram das conversas revelando o que os motiva, como eles começaram, construindo suas marcas e muito mais. Dê uma olhada em alguns dos destaques do estúdio abaixo.
Lisa McKnight – vice-presidente executiva, diretora de marca, Mattel e Kristine Segrist – chefe global de marketing de consumo, Canva
Lisa McKnight, diretora de marca da Mattel, falou sobre os desafios de equilibrar as muitas marcas da Mattel e o marketing de títulos específicos.
“Há quase 10 anos, criamos um manual chamado ‘The Mattel Playbook’. O propósito da marca é um dos pilares mais importantes desse manual. ‘Por que essas marcas são importantes? O que eles inspiram?’”, Disse McKnight.
Kristine Segrist falou sobre como eles mantêm o Canva atualizado e atraente para os consumidores porque ele também é usado para fins educacionais.
“Temos valor em simplificar coisas complexas. Então, realmente queremos pegar a fragmentação em torno do ecossistema de design e reunir tudo em uma página simples para as pessoas. Acho que, no mais alto nível, a maneira como pensamos em todos os nossos públicos é esse sentimento de empoderamento”, disse Segrist. “A maioria de nós não somos designers de profissão. Os 99% de nós que somos estudantes, professores ou proprietários de uma pequena empresa ou que podemos trabalhar com finanças, mas todos precisamos contar histórias com impacto.”
McKnight também mencionou como a Mattel planeja continuar a expandir com o lançamento do personagem favorito de outra criança—Barney, ainda este ano.
Tusar Barik – Diretor Sênior de Marketing, LinkedIn e Rob Giglio – Diretor de Atendimento ao Cliente, Canva
Apesar do excedente de marcas disponíveis competirem pela atenção do mundo, Tusar Barik do LinkedIn e Rob Giglio do Canva encontraram formas de as suas empresas se destacarem.
Barik explicou que o LinkedIn sempre se destacou na comunicação entre empresas; no entanto, recentemente, a empresa optou por focar na criatividade em publicidade e marketing, concentrando-se especificamente em despertar uma conexão emocional com o espectador.
“Nos últimos anos, você viu coisas como anúncios do Super Bowl que são anúncios B2B. Você viu todas essas coisas diferentes acontecerem e ser mais criativo usando celebridades, usando emoções e coisas assim”, disse Barik. “No primeiro ano vimos muitos anúncios engraçados ou anúncios de celebridades e coisas assim. Mas o que faltava naquele momento era que não havia uma conexão com o negócio – então o que estamos começando a ver é uma tendência em como usar a emoção no marketing B2B, mas também chamar a atenção para o problema real que eles estão enfrentando. ajudando a resolver.”
Para o Canva, Giglio disse que a velocidade de publicação, design e expressão foi maior do que nunca. Como o Cannes Lions é um lugar onde começam as tendências, Giglio também mencionou as novidades que tem observado.
“Nunca vi marcas abrindo acesso à sua base de usuários como estou vendo esta semana. A propósito, isso está relacionado ao mesmo desafio porque, à medida que mais caminhos se abrem, há mais necessidade de conteúdo, porque eles usam tamanhos de formato diferentes. E há uma metodologia diferente para ter sucesso aí, seja um vídeo curto, seja estático, é meio alucinante. Essa é a única tendência que realmente me surpreendeu. Eu não esperava ver isso”, disse Giglio.
Jon Cook – CEO Global, VML e Kenan Thompson – Ator, Produtor, Comediante e Membro do Elenco de ‘Saturday Night Live’
O CEO da VML, Jon Cook, e o pilar do “Saturday Night Live” Kenan Thompson estão transformando a publicidade em uma indústria de humor. Após o painel sobre “O Retorno do Humor à Publicidade”, Cook e Thompson sentaram-se em Variedade Cannes Lions Studio para discutir como eles ajudam as marcas a fazer seu público rir.
Seja Flo da Progressive ou Geico Gecko, Cook observa que “geralmente há humor envolvido” nas campanhas publicitárias mais memoráveis. Embora enfatize que “tem que ser adequado para a marca”, Cook diz que arrancar risadas de um consumidor em potencial é quase sempre uma maneira inteligente de aumentar as vendas.
“Não se trata de dizer: ‘Vamos fazer humor com uma marca’”, disse Cook. “É sempre uma questão de quem é o público, o que você está tentando conectar e qual é o produto. Mas, muitas vezes, o humor é a melhor maneira de fazer isso e ser memorável.”
Thompson adorou a experiência de trabalhar com Cook em publicidade, acrescentando que “não há nada melhor do que simplesmente sentar e rir o dia todo”.
“Quando todos estão felizes, todos rindo ou tentando conter o riso nos bastidores, o dia passa muito mais rápido”, disse Thompson. “E então, como Jon estava dizendo, acho que as pessoas ressoam quando você realmente atinge um ponto engraçado.”
Xavier ‘X’ Jernigan – Chefe de Parcerias Culturais e Voice of AI DJ, Spotify
Xavier “X” Jernigan não é apenas um alto executivo de um dos serviços de streaming de música mais populares do mundo, mas também é a voz do DJ de IA. Como parte de Variedade Nas conversas do Cannes Lions Studio, Jernigan sentou-se para discutir como o Spotify se juntou ao negócio de “gerar cultura”.
O Spotify foi fundado sobre “a pedra angular” da música, mas desde então a plataforma evoluiu para um centro para uma gama diversificada de conteúdo de áudio. Segundo Jernigan, esta expansão transformou o Spotify num serviço de mídia que abrange todas as coisas culturalmente relevantes.
“Se alguma coisa acontece no mundo ou querem saber o que está acontecendo, as pessoas vêm ao Spotify. Quer se trate de podcasts, audiolivros e, claro, música”, disse Jernigan. “Então, se acontece um momento em um programa de TV e há um grande momento musical em torno dele, as pessoas acessam o Spotify para estender essa narrativa.”
William White – CMO, Walmart
Como diretor de marketing de uma das grandes lojas mais universais da América, William White tem mais de 4.000 vitrines para considerar ao desenvolver sua estratégia de publicidade. White parou perto do Variedade Cannes Lions Studio para discutir como ele navega em um mercado cada vez mais digital.
O foco principal de White é “criar e capturar a demanda” dentro da marca Walmart, mas com as compras online dominando o cenário do varejo, ele e sua equipe se concentraram em mudar o Walmart para atender às necessidades do consumidor moderno.
“O grande foco para nós tem sido reformular o Walmart como um destino que prioriza o digital. (Estamos) levando as pessoas a pensarem em nós como mais do que apenas uma loja, como um lugar para entrar digitalmente. Muitos dos nossos esforços estão focados dessa forma”, disse White. “Quando eles vierem, também queremos que pensem em nós de forma mais ampla, como um varejista de mercadorias em geral, não apenas sua mercearia, mas um lugar onde você pode vir e descobrir.”
Laura Jones – CMO, Instacart e Zach Kitschke – CMO, Canva
Laura Jones, CMO da Instacart, e Zach Kitschke, CMO do Canva, estão tentando capacitar a criatividade em suas próprias empresas e inspirar a criatividade dos clientes.
“Nós cuidamos dos mantimentos para que você possa cuidar do que ama”, disse Jones. “O espírito da nossa marca é tornar esta tarefa de administrar sua casa o mais simples possível, para que você possa investir tempo nas pessoas e coisas que mais lhe interessam.”
Globalizar o Canva em 2016 significou encontrar pontos em comum na essência da marca e adaptar quais formatos pré-fabricados e outras ferramentas são comercializados em diferentes países, segundo Kitsche.
Kitsche disse que o marketing global se baseia em elementos que são fiéis à marca e os dá vida de uma forma local.
“Pensamos em como representamos a marca por meio de nossa comunidade e do conteúdo que exibimos”, disse Kitsche.
Yara Shahidi Cofundadora e Keri Shahidi Diretor e cofundador, 7th Sun Productions
Quando a ABC abordou a dupla mãe e filha Keri e Yara Shahidi com um contrato de produção, Keri Shahidi disse à filha que queria esperar que ela terminasse o primeiro ano de faculdade.
No ano seguinte, os dois fundaram sua produtora, a 7th Sun Productions.
“Tudo o que fazemos surge de uma curiosidade”, disse Keri Shahidi.
Embora a dupla estivesse inicialmente preocupada em gostar de muitos dos projetos que foram apresentados, Keri Shahidi disse que suas decisões sobre o que assumiriam foram instintivas. E tudo o que eles amaram, mas transmitiram, poderia ser levado a alguns de seus amigos em toda a indústria.
“Nós realmente gostamos do nosso trabalho porque o abordamos como seres humanos inteiros; não somos apenas parceiros de negócios e colegas que se preocupam apenas com o resultado da produtora”, disse Yara Shahidi. “Temos conversas realmente completas sobre como os negócios entram na vida, entram em nosso crescimento e projetos pessoais.”