Lucy Liu reflete sobre projetos recentes e futuros e o que a faz dizer sim aos projetos

De “Ally McBeal” a “Elementar” “Kill Bill Vol. 1”, “Os Anjos de Charlie” e Steven Soderbergh

“Presença,” Lucy Liu criou personagens memoráveis, e o ator também é um artista talentoso. Mas como Casa Dourada se prepara para conceder-lhe o Prêmio Lenda 11 de maio no Gold Gala, ela diz: “É tão comovente. Ser homenageado entre seus pares e a comunidade asiática em geral é um destino. É um pouco como sua família e sua família que você talvez não conheça. Há um sentimento de orgulho, e essa extensão da cultura, que é diferente das pessoas com quem você trabalha que não são necessariamente do mesmo lugar. Eu sei pela minha vida que meus pais não gostavam muito dessa carreira, então é muito comovente.”

Liu conversou com Variedade antes da Gala de Ouro para refletir sobre seus projetos recentes e futuros, pintura e por que contar a história de “Rosemead” é importante.

O que faz você dizer sim a um projeto?

É sobre as pessoas e a parte criativa de fazer algo com elas, porque você trabalhou tão próximo delas e às vezes nunca mais as vê. Mas essa é a grandeza que quero alcançar, apenas estar rodeado de pessoas criativas. Há uma abertura para isso e agradeço quando alguém tem um ponto de vista.

No ano passado, você dirigiu um episódio de “American Born Chinese” e, ao longo dos anos, dirigiu alguns episódios de TV. Isso é algo que você gostaria de explorar? (Criador) Kelvin Yu fez um trabalho incrível trabalhando nisso e tornando-o culturalmente relevante e animador. Adoro dirigir, mas acho que, por enquanto, quero passar o tempo sendo criativo, em vez de tentar reunir todo mundo.

Você tem dois filmes muito diferentes chegando, “Red One” e “Rosemead”. O que você pode nos contar sobre eles?

“Red One” é um grande filme comercial com Dwayne Johnson e Chris Evans. É emocionante poder ser fluido de forma criativa, e não importa qual seja o escopo.

“Rosemead” é algo que produzi e venho trabalhando nos últimos cinco anos. É uma história verdadeira e de orçamento muito baixo, mas uma história muito importante sobre saúde mental. É divertido poder estar neste mundo e contar histórias importantes e entreter as pessoas.

Cinco anos é muito tempo. O que o fez continuar para concluir “Rosemead”?

A saúde mental não é algo discutido em muitas culturas, e só posso falar pela cultura asiática, que é em torno da qual tudo gira. É algo que deixa as pessoas envergonhadas, envergonhadas e não querem reconhecer ou admitir, e as pessoas estão perdendo a vida por causa disso.

Para mim, este é um assunto importante o suficiente para que valha a pena colocar tudo em risco (por) e divulgá-lo. Mesmo que uma pessoa veja, isso é tudo que importa.

Se eu visse isso, e se estivesse lutando, me sentiria visto por um grupo de pessoas (que) se colocaram lá fora. Do jeito que cresci, não me senti visto. É crucial reconhecer que as pessoas estão sob muito estresse, mas isso também cria um efeito tsunami nos filhos, na família e em todos ao seu redor.

Você ainda encontra tempo para pintar?

Sim, trabalho em estúdio há muito tempo e é uma parte muito importante da expressão. É como respirar, você simplesmente faz. Mas também é assustador porque você geralmente está acostumado a trabalhar sozinho no estúdio, e então você sai e trabalha com uma equipe, e então você se acostuma a estar naquele grupo. É uma sensação muito estranha de isolamento e depois de liberdade. Eu acho que isso é uma coisa boa. Acho que o medo é um lembrete do seu ego e, para ser livre, você precisa abrir mão de tudo. Arte é isso, liberdade absoluta.

Esta entrevista foi editada e condensada