Durante a produção de seu filme vencedor do Festival de Cinema de Jihlava, o diretor de “Distances” Matej Bobrik entrou direto no meio de uma discussão.
“Na verdade, eu estava um pouco de lado. Foi o meu diretor de fotografia Filip (Drożdż) quem esteve no centro de tudo”, brinca, relembrando discussões acaloradas sobre os seus protagonistas: uma família nepalesa que se mudou para Varsóvia em busca de uma vida melhor.
“Foi uma experiência intensa e houve momentos em que nos perguntamos por que nunca disseram ‘pare!’ para nós. Acho que conseguimos chegar tão perto, porque nunca os obrigamos a fazer nada. Eles sabiam que estávamos sempre torcendo por eles.”
Eleito o Melhor Filme da Europa Central e Oriental pela secção Opus Bonum do festival checo, “Distances” foi produzido por Agnieszka Skalska para o Koi Studio e apoiado pelo Polish Film Institute.
“Há alguns anos, notámos que havia muitos imigrantes da Índia e do Nepal (na Polónia). Eles trabalhavam como motoristas de Uber ou entregavam comida e não sabíamos nada sobre eles”, explica Bobrik.
Embora a maioria deles fossem homens solteiros – “Eles trabalhavam o dia todo e ficavam olhando para o telefone a noite toda” – ele decidiu procurar uma família. Para sua surpresa, Shiv, sua esposa e filho o acolheram em suas vidas.
“Imagine: um estranho chega na sua casa e diz que quer fazer um filme sobre você. E ainda assim, ao contrário da maioria das pessoas nessa situação, eles não presumiram imediatamente que alguém estava tentando enganá-los”, diz ele.
“No início tudo era muito oficial. A casa estava sempre limpa, sempre havia comida na mesa. Felizmente, depois de um tempo eles se cansaram de mim. Uma vez, eles me chamaram, mas ninguém me cumprimentou na porta. Eles foram dormir! Sentei-me na cozinha e percebi que poderíamos finalmente começar a filmar.”
Mais tarde, as coisas ficaram mais complicadas. O mesmo aconteceu com a situação deles.
“Eles sonhavam em ter uma casa, principalmente o filho Nikesh. Isso causou todo tipo de conflito, porque Shiv sabia que eles não teriam condições de arcar com isso. Pensei que nos concentraríamos nisso e então ele revelou um segredo: ‘Acho que vamos nos divorciar. Estou tendo um caso. De repente, a história se tornou completamente diferente.”
Ao testemunhar o colapso de uma família, Bobrik também quis falar sobre identidade no filme. Algo que ele, um cineasta eslovaco radicado na Polónia, também vivencia em primeira mão.
“Não estou me comparando a eles, mas eu e minha esposa Mariko (Bobrik, diretor japonês responsável pela estreia de ‘The Taste of Pho’ em San Sebastian) também não somos da Polônia e ainda assim estamos criando nossos filhos aqui. Minha filha já corrige o jeito que eu falo. A relação dela com este país é mais forte, assim como o filho de Shiv. Talvez seja por isso que me senti tão atraído por eles”, ele se pergunta.
Enquanto a esposa analfabeta de seu personagem, Shushila, se encontra completamente isolada, na esperança de voltar para casa, para Nikesh, “casa” é exatamente onde eles estão.
“Ela pensou que eles voltariam em alguns anos, mas esse garoto nem fala a língua da aldeia. Ele veio para cá quando tinha 5 anos. Ele pertence a um mundo diferente agora”, observa ele. Salientando que apesar de se concentrar principalmente nas suas lutas, a situação dos outros imigrantes estava muito presente na sua mente.
“Aqui ainda falamos de racismo; nós apenas fazemos isso através dos problemas deles. Sou da Eslováquia, que é um país muito semelhante, mas é extremamente difícil para eles se adaptarem. Ao contrário dos refugiados ucranianos, eles vêm para cá sem conhecer a língua e sem compreender a mentalidade polaca. O que muitas vezes leva à exploração.”
“Eu vi esses apartamentos com 15 homens morando juntos. Muitas vezes pediam-me ajuda e penso que era precisamente porque não sou polaco. Eles se sentiram seguros, reclamando da burocracia local ou de seus empregadores.”
Bobrik, responsável por “Our Little Poland” e pela curta “The Visit”, também premiada em Jihlava, sente-se frequentemente atraído por histórias pessoais, diz ele.
“Quero mostrar algo verdadeiro em meus filmes. A certa altura, Nikesh começou a me responder da mesma forma que fazia com seus pais. Tenho a idade do pai dele, então para ele eu era o inimigo. Eu tolerei isso, mas nosso relacionamento não era bom. Então, quando mostrei a filmagem, ele disse que se sentiu envergonhado. Pela primeira vez, tivemos uma conversa significativa.”
Ele ainda acredita que os documentários “podem aproximar as pessoas”, diz ele.
“Espero realmente que sobrevivam, apesar de continuarmos a falar sobre IA e os perigos que ela representa, também no festival. Vou continuar a fazê-los – até ao ponto em que tudo à nossa volta se torne completamente artificial.”