Mawaan Rizwan pode exportar seu ‘suco’ vencedor do BAFTA para a América?

Em seu recente discurso de aceitação do BAFTA TV Awards de melhor desempenho masculino em uma comédia, o comediante britânico Mawaan Rizwan relembrou uma conversa com seu terapeuta no início daquela semana sobre como ele “precisava parar de confiar em formas externas de validação… então, foi um mau momento!”

Mas, apenas cerca de um mês depois de levar para casa o prêmio (acima de nomes como David Tennant) por seu BBC sitcom “Juice”, parece que a validação veio para ficar. Rizwan está atualmente em Nova York, onde o primeiro episódio da série selvagem de desenho animado foi exibido para uma multidão esgotada – e, segundo todos os relatos, extremamente entusiasmada – no Tribeca Film Festival no domingo. Há outra exibição com ingressos esgotados na quarta-feira, enquanto uma terceira foi organizada às pressas para o próximo domingo para atender à demanda.

Criado e escrito pelo jovem de 31 anos – que admite que é “maluco” – “Juice” o vê estrelando como Jamma, um millennial com corte tigela e vestindo um agasalho colorido que encontra o caos enquanto navega na vida profissional e nos relacionamentos. Está repleto de pastelão, comédia física no estilo Buster Keaton e surrealismo inspirado em Boots Riley, com Rizwan caindo, andando maluco e girando dentro e fora de sets que muitas vezes têm vontade própria. Quando Jamma está ansioso, as coisas ao seu redor começam a tremer. Quando ele chega ao clímax no banheiro de um pub, confetes explodem em seus ouvidos.

Mas, apesar de toda a insanidade, o programa também é profundamente pessoal, centrado na própria sexualidade de Rizwan (ele se revelou gay para seus pais muçulmanos quando tinha 24 anos) e em sua família. Na verdade, grande parte da história dos seis episódios gira em torno de como sua mãe e seu irmão (interpretados por sua mãe e irmão reais: Shahnaz Rizwan, que recentemente se tornou um nome reconhecido na TV indiana, e Nabhaan Rizwan, que apareceu em filmes como “Indústria” e “1917”) continuam roubando os holofotes que Jamma deseja.

“Juice” – que se destaca assim como “Fleabag” por sua originalidade – é o culminar de mais de uma década em que Rizwan aprimorou sua arte cômica em uma variedade eclética de estilos e plataformas, desde a criação de vídeos amadores “bobos” no YouTube em seu quarto quando adolescente, a shows de stand-up, a apresentações no Edinburgh Fringe, a passagens de roteiro em séries como “Sex Education” (“Laurie Nunn me ensinou tudo”, diz ele) a aparições cada vez mais regulares na TV britânica (inclusive como um convidado no programa cult “Taskmaster”).

Embora esta possa ter se tornado uma trajetória de carreira padrão para muitos comediantes contemporâneos no Reino Unido antes de lançarem suas próprias séries, Rizwan admite que não é um caminho geralmente disponibilizado para artistas como ele – um cara da classe trabalhadora que nasceu no Paquistão (seu seus pais se mudaram quando ele tinha 3 anos, sem absolutamente nenhuma conexão com a indústria do entretenimento britânica um tanto elitista. Houve uma quantidade considerável de trabalho duro e agitação ao longo do caminho.

O primeiro emprego remunerado de Rizwan surgiu em 2010, após uma palestra de um produtor da Pinewood Studios sobre um curso de cinema no qual ele se inscreveu, que – depois de “disparar e-mails intermináveis” – o levou a trabalhar em turnos de 12 horas como especial. corredor de efeitos na bomba de bilheteria de Halle Berry, “Dark Tide”. Seu papel: fazer a importante maré titular mergulhando um barril em um tanque de água enquanto Berry se agarrava a um navio afundando (não que ele pudesse assistir – ele foi estritamente informado de que “não tinha permissão para olhar para ela”). Ele amou.

Mas agora, cerca de 14 anos depois, e desde então tendo escalado as alturas da TV do Reino Unido com a recente homenagem do BAFTA, Rizwan espera entrar na América. “Juice” – que já foi encomendado para uma segunda temporada pela BBC e que ele agora está ocupado escrevendo – está participando de Tribeca como parte de um impulso de Estúdios BBC para encontrar uma casa nos EUA. Apesar da loucura na tela, a julgar pela reação em Nova York e pelo que ele diz ser a universalidade da história, Rizwan espera que não haja muitos problemas.

Como foi a primeira exibição do Tribeca?

Foi tão divertido! Eu simplesmente amo a vibração americana. Todos ficaram tão entusiasmados com isso que continuaram vindo até mim e citando falas e momentos. Foi tão bom. Quando as pessoas gostam de algo aqui, elas realmente deixam você saber disso. Isso me fez perceber que terminei com a Grã-Bretanha!

Parece que há um público definitivo nos EUA para o show?

Sim, se isso fosse algum tipo de teste decisivo. Tive pessoas dizendo que não havia nada parecido na televisão americana e que havia uma fome por isso, que há um personagem familiar bastante identificável e uma história universal, mas embrulhada em um pacote muito original e surreal.

Você acha que há algo que precisa ser explicado aos não-britânicos?

Não, não há nada aí que não faça sentido. Acho que não faço muitas referências britânicas. Eu também sinto que para muitas pessoas de cor da diáspora ao redor do mundo há uma espécie de identificação. E mesmo com muitas histórias queer, você meio que ultrapassa as fronteiras nacionais. Ele atinge qualquer lugar, especialmente quando as pessoas estão desesperadas para serem vistas na tela. Eles não se importam com o sotaque que está sendo usado. Para a 2ª temporada: Jamma é americana! E não fazemos referência a isso.

Então, de onde veio “Juice”? Em seu discurso no BAFTA, você disse que estava tentando encomendá-lo há 10 anos.

Quero dizer, é um show maluco. Comecei querendo fazer um show onde pudesse visualizar um ataque de pânico, mas que fosse divertido. Esse foi o ponto de partida. E, acredite ou não, isso é realmente difícil de vender! E eu disse que não queria nenhum efeito especial, que queria que o departamento de arte se sujasse. Quero que o público sinta que está no parque temático de suas emoções. Mas isso é caro de fazer e exige muitos recursos. Então eu acho que é por isso que demorou um pouco.

Mas começou como um show em Edimburgo?

Sim, foi um show ao vivo. Mas foi o meu sétimo ou oitavo Edinburgh Fringe. Todos os anos eu usaria isso como um experimento. Eu sou da geração em que Edimburgo era tão caro de se fazer, mas onde muitas pessoas pensavam que se você fizesse Edimburgo, teria seu programa de TV. E então foi realmente torturante para eles. Mas eu vi isso como uma oportunidade de subir ao palco todos os dias durante 30 dias e experimentar coisas idiotas. Então, levei muitos anos para descobrir o que eu queria dizer e como queria dizer. E aconteceu que foi o show que realmente decolou.

Como foram seus outros shows em Edimburgo?

No primeiro ano eu fiz um stand up realmente hackeado, como homem e microfone. No ano seguinte quis me reinventar, então fiz uma comédia não-verbal. Eu fiz um show de comédia e dança um ano. Eu estava em um palhaço duplo e em um trio de esquetes. Eu fiz todos os gêneros de comédia e basicamente experimentei todos os figurinos e percebi o que não queria fazer. Foi uma maneira muito prolixa de tentativa e erro de encontrar minha voz. Mas agora me sinto muito mais à prova de balas, porque segui o caminho panorâmico.

E “Juice” foi o culminar de tudo isso?

Sim, foi a primeira vez que juntei todas as coisas palhaçadas, físicas e surreais e as juntei a histórias bastante emocionais e confessionais. E não acho que as pessoas tivessem visto essa maneira de contar esse tipo de história antes. Então isso tocou um acorde. Então, quando decidimos fazer o programa de TV, eu queria que tivesse o mesmo sentimento que as pessoas tinham no programa ao vivo, que é: “Não sei aonde isso está me levando. Mas estou investido emocionalmente. Eu também estou confuso. E eu amo isso.”

Como você conseguiu que sua mãe e seu irmão estrelassem? Você os envolveu em seus vídeos do YouTube, mas uma série de TV profundamente pessoal na BBC é algo muito diferente.

Na verdade, minha mãe disse: “Desculpe, minha agenda está muito ocupada”. Ela agora assinou com meu agente! Mas não, eu contei a história a ela e isso a deixou muito emocionada. Há muito da nossa família e do nosso ethos como família e do nosso relacionamento lá. Lembro-me do primeiro dia em que aparecemos em nossos trailers, que ficavam um ao lado do outro, e pensei: “Meu Deus, minha mãe está no set, vai ser um caos”. Mas, na verdade, todos nós ficamos com lágrimas nos olhos pensando sobre onde começamos. Realmente não é certo de onde viemos que você pode acabar ganhando a vida com as artes. Todos os obstáculos estão contra você. Então naquele dia nós pensamos, não estamos apenas fazendo isso, mas estamos fazendo isso juntos.

Eu vi sua rotina de stand-up sobre como você tornou sua mãe famosa – antes de você – por meio de seus programas no YouTube. Isso é realmente verdade?

Sim, minha mãe realmente conseguiu um papel em um show de Bollywood! E meu irmão fez coisas incríveis. Mas todos nós começamos em nossa pequena casa fazendo esses vídeos bobos. Então a jornada foi uma loucura. Na verdade, coloquei minha mãe em meus vídeos do YouTube porque estava preocupada que ela dissesse: “Não, você não pode viver da comédia, isso é ridículo”. Eu pensei, se eu a envolver, ela não poderá dizer não. Eu sou o manipulador de massa!

Qual é a sensação de agora ter o reconhecimento da Academia Britânica?

É um pequeno impulso adorável. É muito validador. E o que adoro é que trouxe um público totalmente novo. Há muito burburinho em torno disso agora, o que é muito bom. Além disso, o discurso tem circulado. Acho que meu assessor estava dizendo que é um dos discursos mais assistidos do BAFTA. Mas se tornou viral.

Foi um ótimo discurso. Gostei particularmente de você descrever o prêmio como “literalmente a coisa menos humilhante que já aconteceu comigo”. Mas foi tudo ensaiado e escrito?

Honestamente, eu desmaiei. Eu não sei o que eu disse. Eu estava preenchendo o silêncio. Eu realmente não pensei que fosse vencer. Quero dizer, David Tennant, vamos lá!

A conversa com seu terapeuta realmente aconteceu ou foi escrita para rir?

Foi o que aconteceu! Literalmente, sem relação com o BAFTA, eu estava conversando com meu terapeuta sobre não confiar em formas externas de validação. E então isso aconteceu. E é realmente um momento ruim, porque estou realmente tentando fazer arte em um lugar que não é para isso. Para a parte brilhante. Só faço porque quero fazer arte. Mas é uma descida a partir daqui! O BAFTA foi tão bom que agora sou uma pessoa horrível e só trabalho para formas externas de validação.

Caso “Juice” seja escolhido para os EUA, você tem alguma esperança e sonho sobre o que isso pode levar? Existe um jogo final?

Tento sonhar grande, mas não tenho expectativas. Meu parceiro está cheio dessas lindas frases de efeito que me ajudaram em minha vida, e ele diz: “Você aparece, fala a sua verdade, mas não se apega ao resultado”. Tem aquela coisa de só aproveitar a viagem. Tento não pensar muito nisso, porque acho que muitas pessoas na nossa indústria ficam um pouco ressentidas e amargas quando os sonhos que planejaram não se concretizam. É uma mistura estranha de ter um plano de cinco anos e também ficar muito solto. Eu não quero pensar: “Por que ainda não estou hospedando o ‘SNL’?” Mas hospedar o “SNL” é um grande sonho.