Ao contrário de muitos documentários dirigidos por celebridades Morgan Neville‘Steve! (Martin): Um Documentário em Duas Peças” sobre o escritor e comediante não foi feito deliberadamente como uma estratégia de marketing vinculada a uma nova série de TV ou filme. O documento em duas partes também não é a visão geral tradicional da vida de Martin, que abrange a carreira. Em vez disso, Neville, que ganhou um Oscar em 2014 por “20 Feet From Stardom”, criou longas-metragens chamados “Então” e “Agora”, que são contados a partir de dois pontos de vista usando dois formatos diferentes. “Then” narra as primeiras lutas de Martin e sua ascensão meteórica para revolucionar o stand-up antes de abandonar o trabalho aos 35 anos. “Now” se concentra na vida atual de Martin, reconstituindo a transformação que o levou a uma nova felicidade em sua arte e vida pessoal.
Neville começou a filmar “Steve!” na primavera de 2021, após encontrar Martin para almoçar para discutir a possibilidade de fazer o documento. “Tivemos uma ótima conversa”, diz Neville. “Acho que uma das vantagens de ter feito filmes há muito tempo é que ele já tinha visto muitos dos meus filmes. Fiz um documentário anos atrás chamado “The Cool School” sobre o nascimento da cena da arte moderna em Los Angeles e ele tinha visto isso. Então acabamos conversando muito sobre arte. Foi um teste de detecção – posso confiar minha história em você? No final daquela primeira reunião, ele disse: “Tudo bem. Vamos fazê-lo.”
Variedade conversou com Neville sobre “Steve! (Martin): A Documentary in Two Pieces”, que estreia em 29 de março na Apple TV+.
Fez Steve Martin servir como produtor neste documento ou ser pago para participar?
Ele não foi pago e não era produtor. Ele não tinha controle editorial. Ele participa de qualquer lucro obtido posteriormente.
Na segunda parte do documento, Martin é muito sincero e às vezes se emociona. Você mostrou cortes a ele para ter certeza de que ele estava bem com isso?
Só mostrei o filme a ele quando já estava quase pronto. Em algum momento, ele disse: “Só estou preocupado com a possibilidade de haver algo que possa ser realmente prejudicial e só quero saber”. Eu disse: “Bem, e se eu mostrasse para um diretor de quem sou amigo e de quem você é amigo? Alguém imparcial. Steve disse: “O problema é que eles terão uma opinião e a única opinião que me interessa é a sua”. Foi muito bom ouvir isso.
No documento, Martin diz que quis fazer o documentário porque “eu vejo isso como um antídoto para o tipo de entrevista anódina, coisas genéricas sobre as quais falei um milhão de vezes”. Você acha que ele também queria torná-lo um legado ou um documento histórico que pudesse mostrar à sua filha?
Eu não tinha a sensação de que ele tivesse uma agenda sobre isso além do que ele diz, ou seja, sua carreira estava tão confusa que nunca houve uma chance para ele sequer processar isso e juntar tudo em algo que fizesse sentido. . Minha impressão é que, certamente, quando você chega a uma certa idade, você começa a olhar para trás e ver tudo o que você fez e Steve tendo uma filha e dizendo: como ela vai entender tudo o que eu fiz? Outra parte disso era na verdade COVID. Foi aí que surgiu a ideia do documentário.
Quando foi desenvolvida a estrutura do filme?
Quando comecei o filme era o que (este projeto) quer ser? E basicamente continuei seguindo esses dois caminhos diferentes. Um caminho foi toda a sua carreira de stand-up, pela qual sou obcecado e da qual continuei encontrando arquivos incríveis. Então essa história foi como um trem rápido de arquivo e a segunda coisa que estava acontecendo foi que eu estava saindo e filmando coisas com Steve e tudo isso parecia muito emocional e relaxado. As energias e os sentimentos destes dois caminhos eram muito diferentes. Então pensei que, em vez de tentar apenas juntá-los, o que as pessoas costumam fazer em documentários, por que não deixo tudo ser o que quer ser?
Em sua revisão do documento Variedade o crítico Peter Debruge escreveu, “Os gostos culturais mudam tão rapidamente, especialmente quando se trata do que faz as pessoas rirem, que existe um desafio inerente em recapitular o início da carreira de qualquer comediante – o que sem dúvida explica por que Neville evita o “Rei Tut”(uma música que os ouvintes mais jovens consideram problemática).” Você concorda com essa avaliação?
Para trazer isso à tona, então você precisa ter essa discussão moderna sobre o que Steve estava tentando dizer com isso? Isso seria areia movediça narrativa. A razão pela qual Steve escreveu aquela música e o contexto em torno dela, que foi totalmente perdido, foi que ele estava na verdade zombando da consumismo e da fetichização de culturas antigas no Ocidente e tudo mais. Então esse é outro documentário. Mas novamente eu estava preocupado com sua história de trocação e onde ele estava naquele momento. Ao contrário de qual é a nossa leitura de 2023 sobre algo naquela época? Então, honestamente, King Tut não estava no topo da minha lista de coisas para colocar no filme. Nunca foi cena do filme antes mesmo da internet (polêmica).
Embora parecesse uma sessão de fotos divertida, as celebridades podem ser difíceis. Eles têm horários malucos e muitas vezes vários manipuladores. Foi uma produção difícil?
Já fiz muitas coisas com celebridades e definitivamente pode ser mais difícil. Mas o relacionamento que acabei tendo com Steve, de certa forma, não teve nada a ver com celebridade. Steve, como contador de histórias, entende onde você deve ir para contar uma história e entendeu que era disso que eu precisava. Em todas as filmagens nunca houve manipuladores, assistentes ou relações públicas.
Martin Short, que desempenha um papel importante em “Now”, também é tema de um próximo documentário dirigido por Lawrence Kasdan. Para onde você acha que os doucs famosos estão indo? O público está ficando cansado deles ou a popularidade do gênero só está aumentando?
Isso não vai desaparecer, mas sinto que estamos emergindo do que foi o pico de produção de todas as coisas. Havia uma sensação que eu sentia há alguns anos mais do que agora, que era como se toda banda, toda celebridade, tivesse que ter um documentário. Quando começou a se tornar algo que as pessoas e seus empresários pensavam: “Isso vai ser bom para o nosso novo álbum, turnê ou marca”. Foi quando um documentário foi visto como uma extensão de uma marca, e é aí que você deveria fugir.
Não era nisso que Steve investia. Ele não estava vendendo nada. Eu realmente respondi a esse (projeto) porque parecia que era mais uma jornada psicológica que ele queria seguir.