‘Queens’ faz histórias queer se destacarem

Estreando fora da Semana da Crítica em Cannes, Alexis Langlois‘ longa-metragem de estreia “Rainhas do Drama”É uma explosão musical de euforia da cultura queer, contando uma história de amor impossível e de décadas entre dois ídolos pop que começam como fãs e depois se tornam amantes, que sobem nas paradas e permeiam a cultura como inimigos, e que acabam esquecidos. , conforme o tempo avança e uma nova geração de fãs adolescentes reivindica novos ídolos para si.

Os ritmos familiares de ascensão e queda do filme tocaram o cineasta Alexis Langlois, que cita Vincente Minnelli e George Cukor como inspiração. “Eu queria oferecer uma história excelente e romântica”, diz Langlois. “Realmente, para dar a todos esses personagens queer – e aos atores queer que os interpretam – uma sensação de grande romance, misturando os códigos e memórias do cinema clássico com algo muito mais moderno.”

“E gosto da ideia da roda da fortuna”, continuam. “Assim que um personagem chega ao topo, você sabe que ele voltará ao fundo muito rapidamente. Há algo tão melancólico e romântico no que aconteceu e, na verdade, o filme realmente mostra como o que aconteceu pode ser bastante sublime.”

Poucos confundiriam a evocação completamente moderna de Langlois da estética da cultura stan com “A Star is Born” de Cukor, e esse era precisamente o ponto. “Tentei construir pontes entre diferentes formas de cultura pop”, explica o cineasta. “Não para conciliá-las, porque estas formas não estão em desacordo, mas pelo menos para casá-las, porque estes são os dois universos estéticos que me construíram.”

Como muitos, Langlois descobriu o cinema através do aparelho de TV, passando de séries como “Buffy the Vampire Slayer” para joias cinematográficas mais antigas, e usou a música pop para fins igualmente enriquecedores.

“Para quem não vem necessariamente de uma formação muito alfabetizada, a cultura pop pode ser uma porta de entrada, assim como Beyoncé é hoje. Ela realmente abriu o caminho para uma nova geração descobrir o feminismo, abrindo caminhos e alimentando o interesse por tantas coisas improváveis. Essa é certamente a minha história, e é o caso de muitos que trabalharam no filme. Temos o mesmo prazer em assistir Cukor na Cinemateca e Cardi B no YouTube.”

É claro que, historicamente, o público queer trouxe novos significados e novas leituras para a cultura que consumia, e Langlois queria homenagear isso também.

“O filme também tem dimensão política e ativista, porque fomos privados de uma certa história”, afirmam. “É agridoce; triste porque nem sempre tínhamos ícones estranhos, e lindo porque éramos obrigados a preencher lacunas. E então, de repente, estávamos sonhando com nossas próprias histórias.”

Essa linha conecta Langlois com contemporâneos como a diretora de “O Coringa do Povo”, Vera Drew, e a cineasta de “I Saw The TV Glow”, Jane Schoenbrun, todos eles redirecionando a mídia formativa para fins mais pessoais.

“É muito importante que os cineastas queer modernos não se sintam limitados pelo realismo”, diz Langlois. “Queremos colocar as pessoas queer em contextos onde normalmente não aparecem, porque também temos direito a grandes histórias. E isso também carrega uma dimensão política e social.”