Quando Estúdio Ghibli recebe sua Palma de Ouro honorária em 19 de maio no Festival de Cinema de Cannesa casa criativa de Hayao Miyazaki – sem dúvida o mais admirado e influente diretor de animação vivo – fará história.
Esta é a primeira vez que uma Palma de Ouro honorária é concedida a um grupo, o que agrada ao dirigente. O colaborador de longa data de Miyazaki, produtor e cofundador do estúdio, Toshio Suzuki, acredita que os animadores não se sentem confortáveis em serem escolhidos pelas honras que cercam sua produção cinematográfica.
“Ele sabe que um grande grupo de pessoas ajudou a fazer cada um de seus filmes”, disse Suzuki por meio de um tradutor. “Miyazaki é tipicamente japonês, o que significa que ele é muito tímido. Quando ele soube que esse prêmio era para o nosso estúdio como grupo, ele ficou muito feliz com isso. Leva muito tempo para fazer seus filmes e muitas pessoas ajudam a fazer os filmes.”
Mesmo que Suzuki e Miyazaki sejam respeitosos em relação ao prêmio, a presidente de Cannes, Iris Knobloch, e o delegado geral Thierry Fremaux foram efusivos com sua declaração: “Pela primeira vez em nossa história, não é uma pessoa, mas uma instituição que escolhemos para celebrar. Como todos os ícones da sétima arte, esses personagens povoam nossa imaginação com universos prolíficos e coloridos e narrações sensíveis e envolventes. Com Ghibli, a animação japonesa surge como uma das grandes aventuras da cinefilia, entre a tradição e a modernidade.”
O Studio Ghibli, com sede em Tóquio, lançado em meados da década de 1980, é onde Miyazaki, um dos cofundadores do estúdio, fez seu filme de animação vencedor do Oscar de 2023, “O Menino e a Garça”, “Princesa Mononoke” e “ Spirited Away”, também vencedor do Oscar de longa-metragem de animação e um dos filmes de maior bilheteria da história do Japão. O estúdio também é conhecido pelo filme “Meu Vizinho Totoro”, que inspirou o mascote do estúdio, um espírito grande e arredondado cuja forma lembra guaxinins, cães e gatos.
Nos primeiros dias do Studio Ghibli, os fundadores queriam apenas manter sua empresa funcionando e não estavam de olho na criação dos tipos de obras-primas aclamadas internacionalmente que eventualmente definiriam seu trabalho. Eles estavam simplesmente focados em fazer um filme após o outro.
“Estávamos muito ocupados (para pensar nesse tipo de objetivo)”, riu Suzuki. “Estávamos fazendo o primeiro filme e pensamos que talvez se conseguíssemos fazer esse filme e ele desse certo, poderíamos fazer o próximo. Mas sabíamos que se falharmos e o filme for ruim ou se ninguém gostar dele, isso será o nosso fim. Então estávamos nos concentrando apenas naquele primeiro filme.”
Embora Miyazaki tenha sido um dos criadores mais ativos do estúdio, eles também lançaram filmes do cofundador do estúdio Isao Takahata (“Túmulo dos Vagalumes”) e Hiroyuki Morita (“O Retorno do Gato”). Hiromasa Yonebayashi, cujo filme “When Marnie Was There” recebeu uma indicação ao Oscar de longa-metragem de animação, começou sua carreira no Studio Ghibli com “The Secret World of Arrietty”.
Embora Miyazaki tenha anunciado uma vez sua aposentadoria, Suzuki não acredita que o piloto algum dia será capaz de se afastar completamente da arte que tanto ama. Ele não tem certeza de quando o próximo filme começará, já que Miyazaki investe muito em seu trabalho.
“Ele meio que se tortura quando faz um filme”, disse Suzuki. “Ele trabalha muito e pensa muito sobre o tipo de filme que quer fazer. Ele nunca mais dirá a palavra se aposentar. Mas acho que levará algum tempo até que ele comece novamente. Ele precisa descansar de fazer ‘O Menino e a Garça’ porque é um processo muito longo que leva muitos anos.”